Rozdiel medzi Bharatanatyamom a Odissim

Bharatanatyam

Bharatanatyam je forma indického klasického tanca, ktorá vďačí za svoj pôvod v chrámoch Tamil Nadu. Je to veľmi populárny tanečný štýl, ktorý sa bežne hrá v Indii aj v zahraničí.

Bharatanatyam je považovaný za ohňový tanec, ktorý prejavuje duchovný prvok ohňa spojený s ľudským telom pri oslave večného vesmíru. Kombinuje ženské a mužské aspekty, ktoré sú vyjadrené tvorivými choreografickými pohybmi sprevádzanými hudbou.

Bharatanatyam pozostáva z troch divízií - „Nirutham“, „Niruthiyam“ a „Natyam“. „Nirutham“ je pohyb rúk, nôh, hlavy a očí bez výrazu. Výraz „Niruthiyam“ má výrazy, zatiaľ čo výraz „Natyam“ je kombináciou výrazov „Nirutham“ a „Niruthiyam“ s hudbou. V Bharatanatyame používajú tanečníci svoju fantáziu na rozprávanie príbehu prostredníctvom tanca a hudby.

V tanci sú štyri druhy „abhinaya“, a to „Anghika“ alebo fyzické hnutie, „Vachika“ alebo pieseň, „Aaharya“ alebo ozdoby, „Satvika“ alebo pohyby ako chvenie, slzy atď..

Vystúpenie Bharatanatyamu prechádza nespočetnými časťami, ako napríklad „Alaripu“, „Kayuthuvam“, „Stuti“, „Koothu“, „Tillana“ a „Angikam“. Predstavujú vzývanie k bohom, chválu božstva, rozprávanie príbehu odlúčených a znovuzjednotených milencov.

Počas predstavenia tanečníci nosia „chrámové šperky“, ako sú lanové alebo kožené členky s medenými zvončekmi. Šperky tých, ktorí majú lepšiu kontrolu a plynulý pohyb, neprodukujú veľa zvuku, a to je kritérium na posúdenie ich talentu a zručností.

V dávnych dobách tanečníci používali kostýmy, ktoré nechali časti ich tela holé. Následne používali ťažké „sarees“, ktoré často ovplyvňovali ich pohyb. V súčasnosti používajú ľahšie a symbolické kostýmy.

Karnatická hudba je dôležitou súčasťou Bharatanatyamu. Hrá sa na juhoindické nástroje, ako napríklad „Mridangam“, „Nathaswaram“, flauta, husle a „Veena“..

Odissi

Odissi je najstaršou z ôsmich klasických tanečných foriem v Indii. Jeho staroveku dokazuje jej odkaz v Natya Shastra a archeologické nálezy nájdené v jaskyniach Odisha. Od iných tanečných foriem sa líši tým, že kladie dôraz na „Tribhangi“ - v ktorej sa hlava, hrudník a panva pohybujú nezávisle - vrátane iných „Bhangov“, ako napríklad „Bhanga“, „Abhanga“ a „Atibhanga“..

Rovnako ako Bharatanatyam, aj Odissi má históriu chrámov. Pravidelne sa konala v chráme Jagannath, Shaivite, Vaishnavite a Sakta v Odiši. Mnoho chrámov Jain a budhistických kláštorov v Odiši má jasný dôkaz o tom, že tanec Odissi vystupujú pod menom „Devdasis“ a ďalšími tanečníkmi..

Odissi forma klasického tanca má tri hlavné školy, a to „Mahari“, „Nartaki“ a „Gotipua“. „Mahariši“ boli chrámové dievčatá. V staroveku vykonávali „Nritya“ alebo čistý tanec a „Abhinaya“ alebo interpretáciu „Mantras“ a „Slokas“. Neskôr prešli na Jayadevovu Gitu Govindu, aby predviedli vybrané tanečné sekvencie.

Tradícia „Gotipua“ sa vyvinula po silnom nesúhlasu tanca so ženami z mesta Vaishnavas. V tradícii „Gotipua“ nosili chlapci dievčenské kostýmy a tancovali ako „Maharis“. Témou ich tanca sa stali Oriya texty, ktoré zložili básnici Odie o láske k Radha-Krišnovi. Postupom času prestali tanečníci účinkovať v chrámových zloženiach a vystupovali na rôznych miestach.

Tanec „Nartaki“ sa vykonával prevažne na kráľovských súdoch. Počas britského obdobia bol systém „Devadasi“ dôrazne proti a tanec Odissi presunul svoje miesto z chrámov na súdy..

Odissi sa hrá v rôznych skladbách. Jeden taký kus je „Mangalacharan“, ktorý je vzývaním k Bohu. „Battu Nrutya“ sa hrá na počesť lorda Šivy a „Pallavi“ sa vykonáva na vypracovanie „raga“ pohybmi očí, držaním tela a zložitou nôh. „Abhinaya“ upravuje pieseň gestami ruky, výrazom tváre a pohybom očí a tela. 'Moksha' je posledná položka, ktorú tanečnica vystupuje ako symbol oslobodenia od svetského otroctva a výstupu do vznešeného stavu duchovnej blaženosti..

Rovnako ako v Bharatanatyam, hudba hrá neoddeliteľnú úlohu v Odissi. Hrajú sa nástroje ako „Veena“, „Pakhawaj“, „Kartala“ a „Venu“, aby sa vytvoril správny štýl a rytmus, ktorý zodpovedá účinku tanca..